曲目列表
专辑简介
专辑简介：格蕾丝·威廉姆斯（Grace Williams）对声乐创作的终生兴趣无疑要归功于她在威尔士的成长经历。这里首度录制的原创作品跨越了她的整个职业生涯，从她现存最早的任何体裁的作品到1967年的《不要再怕骄阳蒸晒（Fear no more the heat o' the sun）》。威廉姆斯的民歌改编作品通常是英国广播公司（BBC）儿童节目的委托作品，无论歌曲来自哪个国家，她的精湛技艺都有目共睹，而她对威尔士情歌《Cariad Cyntaf》的细腻处理则最能体现她的风格。格蕾丝·威廉姆斯被公认为威尔士最杰出的女作曲家。格蕾丝·威廉姆斯室内乐专辑受到了音乐媒体的广泛关注，《Limelight》认为这是“令人兴奋的专辑”，《留声机》则认为威廉姆斯是“一位极具个性的音乐家，她的演绎扣人心弦”。威尔士男中音杰里米·休·威廉姆斯（Jeremy Huw Williams）的专辑被《美国唱片指南》概括为 “纯粹的享受”。温迪·希斯考克斯（Wendy Hiscocks）是澳大利亚出生的作曲家兼钢琴家，她的音乐反映了她对旋律、舞蹈、叙事和电影的热爱。《Fanfare》杂志评论道：“澳大利亚作曲家兼钢琴家温迪·希斯考克斯的伴奏......堪称一流。”艺术家简介：威尔士男中音杰里米·休·威廉姆斯（Jeremy Huw Williams）曾就读于剑桥大学圣约翰学院、伦敦国家歌剧工作室，并师从艾普丽尔·坎特洛（April Cantelo）。他在威尔士国家歌剧院的首演是《女人皆如此（Così fan tutte）》，此后出演了六十多个歌剧角色。他曾在北美、南美、澳大利亚、中国、印度和大多数欧洲国家的主要演出场所演出。作曲家兼钢琴家温迪·希斯考克斯（Wendy Hiscocks）出生于悉尼附近的卧龙岗，自幼开始弹钢琴。十几岁时，她开始作曲，并在悉尼大学师从彼得·斯库尔索普（Peter Sculthorpe）学习作曲。她的职业生涯始于在珀斯一所重点学校担任为期两年的作曲家和作曲教师，这使作曲成为西澳大利亚学校教学大纲中的一门认证课程。作曲家简介：格蕾丝·威廉姆斯（Grace Williams，1906-1977年）是威尔士杰出的作曲家，因其对20世纪古典音乐的重大贡献而闻名于世。她出生于南威尔士的巴里，自幼便展现出非凡的音乐天赋。她曾就读于卡迪夫大学学院，后就读于伦敦皇家音乐学院，师从沃恩·威廉姆斯（Vaughan Williams）等人。威廉姆斯的音乐以其抒情的特质、独特的配器以及威尔士民间元素的融入而闻名。她最著名的作品包括《威尔士童谣幻想曲》、《海上素描》和合唱交响曲《Penillion》。她还创作了室内乐、歌曲和电影配乐，建立了一个多样化和有影响力的曲目库。在整个职业生涯中，威廉斯都面临着作为女性作曲家在男性占主导地位的领域中所面临的挑战，但她仍然兢兢业业，成为英国音乐界受人尊敬的人物。她的音乐遗产不断激励着音乐家和作曲家，彰显了她在威尔士和古典音乐史上的先锋地位。韩国19➕主播内部福利vip
专辑介绍：瑞典著名作曲家耶斯佩·诺丁（Jesper Nordin）的音乐风格融合了瑞典传统音乐、摇滚和即兴音乐。在这张录音中，丹尼尔·哈丁（Daniel Harding）和瑞典广播交响乐团演奏了《Röster》（“声音”），这是一部三部曲，每个作品都基于不同类型的瑞典音乐，作曲家将其视为自己背景的一部分。在《Åkallan》（“祈祷”）中，诺丁以传统的唱歌技巧“库伦”（kulning）为出发点。极端金属摇滚乐队Meshuggah提供了《Ärr》（“疤痕”）的素材，结果是一种爆炸性的节奏尖叫，这在古典音乐中很少听到。最后，《Öde》（“命运”或“荒凉”）结合了瑞典传奇歌剧演唱家Birgit Nilsson和Jussi Björling的录音，与管弦乐团互动。小提琴家马林·布罗曼（Malin Broman）和Musica Vitae乐团演奏的《第三次回顾》（3rd Retrospective）属于诺丁以各种方式回顾自己音乐的系列作品之一。在这里，他回到了童年时期的音乐，这些音乐是他的父亲用小提琴创作和演奏的。更具体地说，他使用了诺丁父亲写的一部戏剧中的一段曲调，即波尔斯卡（polska），这是一种起源于波兰的传统舞曲。作曲家介绍：耶斯珀·诺丁（Jesper Nordin）是瑞典作曲家，在斯德哥尔摩出生于1971年7月6日。他的音乐融合了传统瑞典民间音乐、摇滚乐、电子音乐和即兴创作。2002年，他的作品《Calm Like a Bomb》在第24届Russolo作曲家比赛的B类别：带有声音或乐器的电子音乐中获得了第二名，并与其他获奖者的音乐一起发行在一张CD上。第二年，他成为同一比赛的A类别：电子音乐的决赛选手。从2004年到2006年，他担任瑞典广播公司SR P2的驻场作曲家，该电台是瑞典的严肃音乐频道。他的作品《残留物》（Residues）于2006年由瑞典广播公司发行，被法国誉为“当代音乐爱好者的里程碑”，并被瑞典媒体称为“21世纪初瑞典音乐的重要专辑”。他的音乐在联合国教科文组织的Rostrum 2005上获得推荐，并在多个ISCM音乐节上演奏。他的管弦乐作品在世界各地得到演出，包括BBC苏格兰交响乐团、巴塞尔交响乐团、瑞典广播交响乐团、芬兰广播交响乐团、特隆赫姆交响乐团等乐团。他的音乐也由重要的当代音乐团体演奏，包括Ensemble l’Itinerare、Ensemble Orchestral Contemporain、荷兰ASKO乐团、旧金山当代音乐演奏家、芬兰Zagros乐团等。他的音乐由Edition Peters、Moeck Verlag、Edition Suecia、Pizzicato Verlag和瑞典音乐信息中心出版。指挥家简介：丹尼尔·哈丁(Daniel Harding)，世界著名指挥家，古典乐坛新生代指挥家中最亮眼的一位。1975年生于英国牛津，17岁时毛遂自荐成为指挥大师西蒙·拉特尔的助理指挥。后被克劳迪奥·阿巴多聘请担任自己在柏林爱乐的助理指挥。首次登台即被英国皇家爱乐协会授予“最佳新人奖”。20岁便登上了柏林爱乐大厅的指挥台。28岁首度指挥维也纳爱乐，29岁成为伦敦交响乐团首席客座指挥，32岁接任瑞典广播交响乐团。2002年，丹尼尔·哈丁获得由法国政府颁发的“艺术及文学部级骑士勋章”。乐团简介：瑞典广播交响乐团（Swedish Radio Symphony Orchestra）是一个位于斯德哥尔摩的瑞典广播乐团，隶属于瑞典广播电台。自2007年起，乐团的首席指挥是丹尼尔·哈丁。2018年10月，乐团宣布延长哈丁的首席指挥合同至2023年，同时授予他新的头衔——艺术领袖。赫伯特·布洛姆斯特德(Herbert Blomstedt)是乐团1977年至1982年的首席指挥，现在拥有乐团第一个荣誉指挥的头衔。瓦列里·格奥尔基耶夫(Valery Gergiev)和埃萨·佩卡·萨洛宁(Esa-Pekka Salonen)也拥有乐团荣誉指挥的头衔。2017年12月，乐团宣布任命克劳斯·迈凯莱(Klaus Mäkelä)为下一任首席客座指挥，从2018-2019乐季开始生效，迈凯莱是乐团有史以来最年轻的有头衔职位的任命。音乐人生室内乐团（Musica Vitae Chamber Orchestra）在四十多年的发展中成为瑞典最杰出的弦乐团之一。国内外的独奏家和指挥经常与他们合作，但在真正的室内乐精神中，他们通常由艺术总监本杰明·施密德（Benjamin Schmid）或首席小提琴家多洛塔·苏达（Dorota Siuda）领导。他们的基础是古典室内乐曲目，同时他们也充满好奇地涉足新创作的实验音乐、爵士乐、儿歌和流行音乐，一切以质量为重点。迄今为止，他们已经首演了大约250部新作品，这些作品由著名作曲家和该国音乐学院的学生为他们创作。凭借这样多样的曲目，他们巡回演出瑞典境内的小型和大型音乐厅，以及欧洲大陆和世界其他地区。无论是在他们在Växjö的家乡舞台Nygatan 6上演出，还是在大型音乐厅、教堂、社区大厅、改建的电影院或机车棚中演出，对他们来说，与观众进行室内乐的交流是最重要的。舞台上的音乐家和观众之间的相互碰撞为每个人带来了音乐的生命力。
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